当十三年之后我再次置身林忆莲演唱会时...
- 新老三届
- 2025-05-26 18:28:45
当十三年之后我再次置身林忆莲演唱会时，她已经59岁了，今年是她入行四十周年，距离我第一次拥有林妈妈的磁带《Love, Sandy》整整过去了三十年，她的歌已陪我走过迄今四分之三的人生。
可是当我打出这一串千帆过尽的数字时，离我不远处的舞台上这位既松弛又紧致的殿堂级香港歌手看上去和十年前甚至二十年前几乎没差，似乎仍是四十出头的模样。
不愧是她，过往四十年的每一个十年里都“引领华语乐坛先进方向”的林忆莲，在手握大把养老保险明明可以贩卖情怀的绝对咖位上，却选择“归零”重塑演唱会现代美学：它不是一场“世纪金曲大联欢”，而是一种“类音乐剧”结构布局、起承转合概念统一、多维度表达充分的高阶艺术形式。
如同她在80末90初发行的“都市触觉”三部曲重新定义了华语流行音乐的“概念性专辑”那样，先锋而前卫，“不是收10首歌的demo放进一张唱片”。
从私心上讲，“回响”于我极大的惊喜来自于本轮巡演歌单给了粤语歌很大篇幅。开场不久的快歌medley，记忆中90年代最时髦的腔调和律动，让80后老嬢嬢直呼过足瘾。事实上，由于事业第二春的“国语苦情芭乐”系列过于深入人心，Sandy第一春的港乐成被大大低估。单说她国粤双绝的语感，就已是仙品本身。
接下来的芭乐，作为一个时代浓墨重彩的印记，在这场呈现林忆莲全生涯音乐历程的“回响”中自然也无法绕开。
“女人 若没人 爱多可悲
我还是真的期待 有人追”
如今听来，简直就是创作者“男性凝视”下的自我陶醉。可是谁还没唱过怨妇歌？我们王靖雯也是凭“容女”唱红香港。然而上个世纪的情歌范式，经过了三十年社会普世价值的纠正更迭，显然和当下进步主义的女性观格格不入。即便如此，那些个情情爱爱经由她的细腻声线，依旧如此好听，不是吗。
成于芭乐，又岂止芭乐。林忆莲最稀缺的特质是，在大时代的翻转中未停止过探索音乐表达的更多可能性，她在不同时期与不同班底合作的34张专辑所奠定的作品厚度堪称伟大。哪怕在唱片业整体没落之后，依然努力制作出超高水准的专辑《盖亚》和《0》，拓宽音乐作品的叙事格局，关注社会议题与审美革新，始终保持着与时代共鸣。
整场封神时刻当属Sandy的后期代表作《归零》，这首融合了立意、舞美、视觉、歌手唱功与艺术主张的集大成之作。难以置信她到现在的年纪还能reset，还在孜孜不倦地追求着流行音乐的终极表达，以至于当现场鼓风机喷涌出的碎片飘落下来时，我都忍不住伸手去接，证明这样视听震撼的神级现场，我曾经来过。
也感慨即使强大如Sandy，依然会为万千歌迷直白汹涌的现场爱意深深鼓舞，感性落泪，“我真的很希望你们站在我现在站的这个位置上面，感受到我刚感受到的那种力量，真的很澎湃，我好幸福我好幸运，谢谢你们。”
人与人之间真切的情感连接，耳机传递不了的这个部分，就是我们奔赴演唱会的理由。在歌手们的巡演中，成都常常是被偏爱的一站，热情是这座城市的气质，我们总会为热爱的歌手创造出演唱会的顶级氛围。
安可part，一身酷帅look挂着熊猫挂件的林妈妈坐在台阶上，浅唱了成都站限定曲，她的海量遗珠中的那一曲《给等最久的人》。而就在这样温情又柔软的场景中，我十分幸运地有了与巨星的“同框”。能让中年人短暂抽离忙到自闭的日常，肆意嗨起来的片刻弥足珍贵，能现场聆听陪伴了我们几十年的美妙声音，我好感恩。就像上一次，2012年的那一个初冬夜，这一晚，我亦会记得很久，并多么希望下一次的同场时刻，也可以不是“好久不见”。
@林忆莲
可是当我打出这一串千帆过尽的数字时，离我不远处的舞台上这位既松弛又紧致的殿堂级香港歌手看上去和十年前甚至二十年前几乎没差，似乎仍是四十出头的模样。
不愧是她，过往四十年的每一个十年里都“引领华语乐坛先进方向”的林忆莲，在手握大把养老保险明明可以贩卖情怀的绝对咖位上，却选择“归零”重塑演唱会现代美学：它不是一场“世纪金曲大联欢”，而是一种“类音乐剧”结构布局、起承转合概念统一、多维度表达充分的高阶艺术形式。
如同她在80末90初发行的“都市触觉”三部曲重新定义了华语流行音乐的“概念性专辑”那样，先锋而前卫，“不是收10首歌的demo放进一张唱片”。
从私心上讲，“回响”于我极大的惊喜来自于本轮巡演歌单给了粤语歌很大篇幅。开场不久的快歌medley，记忆中90年代最时髦的腔调和律动，让80后老嬢嬢直呼过足瘾。事实上，由于事业第二春的“国语苦情芭乐”系列过于深入人心，Sandy第一春的港乐成被大大低估。单说她国粤双绝的语感，就已是仙品本身。
接下来的芭乐，作为一个时代浓墨重彩的印记，在这场呈现林忆莲全生涯音乐历程的“回响”中自然也无法绕开。
“女人 若没人 爱多可悲
我还是真的期待 有人追”
如今听来，简直就是创作者“男性凝视”下的自我陶醉。可是谁还没唱过怨妇歌？我们王靖雯也是凭“容女”唱红香港。然而上个世纪的情歌范式，经过了三十年社会普世价值的纠正更迭，显然和当下进步主义的女性观格格不入。即便如此，那些个情情爱爱经由她的细腻声线，依旧如此好听，不是吗。
成于芭乐，又岂止芭乐。林忆莲最稀缺的特质是，在大时代的翻转中未停止过探索音乐表达的更多可能性，她在不同时期与不同班底合作的34张专辑所奠定的作品厚度堪称伟大。哪怕在唱片业整体没落之后，依然努力制作出超高水准的专辑《盖亚》和《0》，拓宽音乐作品的叙事格局，关注社会议题与审美革新，始终保持着与时代共鸣。
整场封神时刻当属Sandy的后期代表作《归零》，这首融合了立意、舞美、视觉、歌手唱功与艺术主张的集大成之作。难以置信她到现在的年纪还能reset，还在孜孜不倦地追求着流行音乐的终极表达，以至于当现场鼓风机喷涌出的碎片飘落下来时，我都忍不住伸手去接，证明这样视听震撼的神级现场，我曾经来过。
也感慨即使强大如Sandy，依然会为万千歌迷直白汹涌的现场爱意深深鼓舞，感性落泪，“我真的很希望你们站在我现在站的这个位置上面，感受到我刚感受到的那种力量，真的很澎湃，我好幸福我好幸运，谢谢你们。”
人与人之间真切的情感连接，耳机传递不了的这个部分，就是我们奔赴演唱会的理由。在歌手们的巡演中，成都常常是被偏爱的一站，热情是这座城市的气质，我们总会为热爱的歌手创造出演唱会的顶级氛围。
安可part，一身酷帅look挂着熊猫挂件的林妈妈坐在台阶上，浅唱了成都站限定曲，她的海量遗珠中的那一曲《给等最久的人》。而就在这样温情又柔软的场景中，我十分幸运地有了与巨星的“同框”。能让中年人短暂抽离忙到自闭的日常，肆意嗨起来的片刻弥足珍贵，能现场聆听陪伴了我们几十年的美妙声音，我好感恩。就像上一次，2012年的那一个初冬夜，这一晚，我亦会记得很久，并多么希望下一次的同场时刻，也可以不是“好久不见”。
@林忆莲
