#日音日历# 1999年2月24日椎名林檎...
- 日音狗J-MUSIC
- 2025-02-24 09:09:15
日音日历 1999年2月24日椎名林檎首张专辑「無罪モラトリアム」发行，祝26周年。
以下歌曲个人解说来自25周年时椎名林檎告诉 Apple Music的，并说：“专辑里尽是年少轻狂时才写得出的东西，真是让人见笑。我真想运用现在拥有的知识再重新创作一遍（笑）。”
《Tadashii Machi》
“出道时，我已经准备好第一张和第二张专辑的收录曲，甚至连单曲的 B 面曲都已经准备好了，所以我当时重点要考虑的是以怎样的顺序发布歌曲，才能比较好地把自己介绍给听众。至于歌词中描写的离开福冈老家、定居东京时的心境，已经是将近 30 年前的事情，细节我都记不清了，也怕讲出一些奇怪的话（笑）。每当我谈论起歌时，周围的人会阻止我：‘还是别提了，免得让别人失望呀（笑）。’”
《Kabuki-cho No Joou》
“这首是和老家的乐手一起现场演奏的曲子，稍微带点草率的演奏风格，特别好。但如果为了展现这种感觉就把老家的鼓手叫到东京来，那机票钱就得增加了，所以我决定自己上阵，试着模仿那种感觉来打鼓。回想起来真是让我直冒冷汗啊（笑）。我称这首歌的发展方式为‘周二悬疑剧’，当中使用了升九和弦等悬疑要素。我在现场演出时也会对乐手说：‘请演绎出可怕的氛围。’”
《Marunouchi Sadistic》
“这首歌是直接收录在专辑里的，可为什么大家很喜欢在 KTV 里唱这首歌呢？我至今不明白。早知道，我就写得更有深度点了（笑）。这首歌中重复的和弦进行在 Bill Withers 和 Cheryl Lynn 的灵魂乐中经常出现。大概是因为我常看美国的音乐节目《灵魂列车》，里面又经常播放这些乐曲，所以受到了影响吧。”
《Kofukuron - A view of Happiness》
“虽然这是我的出道单曲，但并没有大红。专辑版改变了单曲版的编曲，这是因为收录单曲的时候，我一直感觉很烦躁，虽然歌是我自己写的。我当时觉得：‘曲速太慢了，真受不了拖拖拉拉的感觉。’当这首歌被选为单曲时，我自己也觉得荒谬。那时的我很傲慢，绷着一张脸，想起来真是难为情。或许大家当时都觉得我是个麻烦的孩子吧。”
《Akane sasu Kiro Terasaredo…》
“这首歌的基本架构，确实不像是由喜欢另类音乐的人所写的。我喜欢探戈和爵士，从我写的旋律及和弦就能看出这些音乐对我的影响。那时的我也想表现出个人的反骨精神和傲慢的态度。”
《Sid To Hakuchuumu》
“比起声音上的特质，我更想展现出朋克音乐的激烈精神。当时风格正统的女性音乐人已经有很多了，所以我想椎名林檎的听众们可能也想尝试一些不同的东西。”
《Tsumiki-Asobi》
“这首歌和《Kabuki-cho No Joou》一样，是和老家乐队一起演奏的乐曲。其中像筝一样声音，是我用类似在家录音的方法，不断调试出来的，一开始使用的应该是 MIDI 吉他的音色吧。歌词的话当时不知道该写什么好，于是决定写得唬人一点。好像是在表达什么，其实什么也没讲。那时我刚刚高中毕业，喜欢用些古典文学课上学的像是‘之乎者也’（ありをりはべりいまそかり）之类的古文。这首歌里都是学生时代的痕迹啊。”
《Koko De Kiss Shite》
“日文歌名（ここでキスして。）里的‘。’有种害羞的感觉，现在想想反而觉得尴尬（笑）。我最近读了一篇文章，说年轻人如果在聊天时给句子加上句号，就会有一种在生气的感觉。但我本来就习惯不加‘。’，所以这首歌是个特例，表达出强烈的期望。”
《Onaji Yoru》
“我真是太自以为是了。前几天我没听过去的录音就直接现场演了这首歌。因为听了的话，我一定会回想起当时的感觉，从而产生一种‘呜哇’的尴尬感。我果然已经把歌曲过去的样子忘得差不多了，我只看了乐谱，硬着头皮上了舞台（笑）。”
《Kei Koku》
“当时我虽然对自己老成的做派有点难为情，但仍然想试试用吉他创作的 riff 贯穿整首曲子。那时的我全无技巧可言，我没有从头到尾都用 16 分音符，而是在中间加入了 8 分音符，营造出粗糙的感觉，我真的尽力了。”
《Morphine》
“自打做完这首歌以后我就没再听过了，所以已经几乎记不得了，应该也没有在演唱会中表演过。我自己都这么觉得了，所以想到歌迷们长久以来这么支持这张专辑，就感觉很不真实。但大家愿意听我的歌，我真的很开心，我深感荣幸。”
以下歌曲个人解说来自25周年时椎名林檎告诉 Apple Music的，并说：“专辑里尽是年少轻狂时才写得出的东西，真是让人见笑。我真想运用现在拥有的知识再重新创作一遍（笑）。”
《Tadashii Machi》
“出道时，我已经准备好第一张和第二张专辑的收录曲，甚至连单曲的 B 面曲都已经准备好了，所以我当时重点要考虑的是以怎样的顺序发布歌曲，才能比较好地把自己介绍给听众。至于歌词中描写的离开福冈老家、定居东京时的心境，已经是将近 30 年前的事情，细节我都记不清了，也怕讲出一些奇怪的话（笑）。每当我谈论起歌时，周围的人会阻止我：‘还是别提了，免得让别人失望呀（笑）。’”
《Kabuki-cho No Joou》
“这首是和老家的乐手一起现场演奏的曲子，稍微带点草率的演奏风格，特别好。但如果为了展现这种感觉就把老家的鼓手叫到东京来，那机票钱就得增加了，所以我决定自己上阵，试着模仿那种感觉来打鼓。回想起来真是让我直冒冷汗啊（笑）。我称这首歌的发展方式为‘周二悬疑剧’，当中使用了升九和弦等悬疑要素。我在现场演出时也会对乐手说：‘请演绎出可怕的氛围。’”
《Marunouchi Sadistic》
“这首歌是直接收录在专辑里的，可为什么大家很喜欢在 KTV 里唱这首歌呢？我至今不明白。早知道，我就写得更有深度点了（笑）。这首歌中重复的和弦进行在 Bill Withers 和 Cheryl Lynn 的灵魂乐中经常出现。大概是因为我常看美国的音乐节目《灵魂列车》，里面又经常播放这些乐曲，所以受到了影响吧。”
《Kofukuron - A view of Happiness》
“虽然这是我的出道单曲，但并没有大红。专辑版改变了单曲版的编曲，这是因为收录单曲的时候，我一直感觉很烦躁，虽然歌是我自己写的。我当时觉得：‘曲速太慢了，真受不了拖拖拉拉的感觉。’当这首歌被选为单曲时，我自己也觉得荒谬。那时的我很傲慢，绷着一张脸，想起来真是难为情。或许大家当时都觉得我是个麻烦的孩子吧。”
《Akane sasu Kiro Terasaredo…》
“这首歌的基本架构，确实不像是由喜欢另类音乐的人所写的。我喜欢探戈和爵士，从我写的旋律及和弦就能看出这些音乐对我的影响。那时的我也想表现出个人的反骨精神和傲慢的态度。”
《Sid To Hakuchuumu》
“比起声音上的特质，我更想展现出朋克音乐的激烈精神。当时风格正统的女性音乐人已经有很多了，所以我想椎名林檎的听众们可能也想尝试一些不同的东西。”
《Tsumiki-Asobi》
“这首歌和《Kabuki-cho No Joou》一样，是和老家乐队一起演奏的乐曲。其中像筝一样声音，是我用类似在家录音的方法，不断调试出来的，一开始使用的应该是 MIDI 吉他的音色吧。歌词的话当时不知道该写什么好，于是决定写得唬人一点。好像是在表达什么，其实什么也没讲。那时我刚刚高中毕业，喜欢用些古典文学课上学的像是‘之乎者也’（ありをりはべりいまそかり）之类的古文。这首歌里都是学生时代的痕迹啊。”
《Koko De Kiss Shite》
“日文歌名（ここでキスして。）里的‘。’有种害羞的感觉，现在想想反而觉得尴尬（笑）。我最近读了一篇文章，说年轻人如果在聊天时给句子加上句号，就会有一种在生气的感觉。但我本来就习惯不加‘。’，所以这首歌是个特例，表达出强烈的期望。”
《Onaji Yoru》
“我真是太自以为是了。前几天我没听过去的录音就直接现场演了这首歌。因为听了的话，我一定会回想起当时的感觉，从而产生一种‘呜哇’的尴尬感。我果然已经把歌曲过去的样子忘得差不多了，我只看了乐谱，硬着头皮上了舞台（笑）。”
《Kei Koku》
“当时我虽然对自己老成的做派有点难为情，但仍然想试试用吉他创作的 riff 贯穿整首曲子。那时的我全无技巧可言，我没有从头到尾都用 16 分音符，而是在中间加入了 8 分音符，营造出粗糙的感觉，我真的尽力了。”
《Morphine》
“自打做完这首歌以后我就没再听过了，所以已经几乎记不得了，应该也没有在演唱会中表演过。我自己都这么觉得了，所以想到歌迷们长久以来这么支持这张专辑，就感觉很不真实。但大家愿意听我的歌，我真的很开心，我深感荣幸。”
